Es wird mal wieder Zeit für eine große Zusammenfassung der Musik, die ich in den letzten Monaten entdeckte. Mittlerweile liebe ich Youtube einfach für diesen Zweck. Wer braucht schon eine Discovery Weekly von Spotify. Einfach ein bisschen in den Youtube-Algorithmus eintauchen und schwupps sind da ein paar Perlen, es gibt allein schon so viele tolle Formate, bei denen dann KünstlerInnen auftreten und meistens eine etwas andere Version ihrer Lieder spielen — und sowas liebe ich ja. Schade ist leider, dass es diese Versionen oft nicht zum hören auf Spotify gibt und ich ständig auf Youtube höre um Musik zu hören, wie so ein dreizehnjähriger damals, der kein Geld hatte, sich CDs zu kaufen.
Naja, ich beginne diesen sehr ausführlichen Post also erstmal mit meinen Lieblings Youtube-Musikformaten, in beliebiger Reihenfolge:
TV Noir — Früher als Show im Admiralspalast und nur Schwarz und Weiß, mittlerweile als Streams aus dem Studio und in Farbe. Meistens sehr reduzierte Arrangements oder nur Akustikversionen. Kann mit fast jeder KünstlerIn, die da Auftritt was anfangen.
THE FIRST TAKE — Ein Japanisches Format. Sehr clean und anscheinend nehmen sie immer nur einen Take auf. Natürlich hauptsächlich japanische KünstlerInnen, aber auch da hab ich schon das ein oder andere tolle Ding gesehen.
KEXP — Ein amerikanischer Radiosender? Kann das sein? Jedenfalls auch sehr nette Live-Performances von diversen KünstlerInnen, natürlich hauptsächlich amerikanisch.
NPR Tiny Desk — Die sollte jeder schon kennen, die guten alten Tiny Desk Concerts. Mittlerweile natürlich auch Corona-bedingt zu Hause. Meist auch reduziert was die Instrumente angeht, was genau mein Fall ist.
Inas Nacht — Nicht wirklich ein Youtube-Format, um ehrlich zu sein hat es nichtmal einen offiziellen Youtube-Kanal, sondern nur ein paar Leute, die da regelmäßig die Performances hochladen. Aber ich muss sagen, dass Ina Müller, oder ihre Redaktion, einen wunderbaren Musikgeschmack bzw ein tolles Gespür für Upcoming Künstler haben. Da gefällt mir auf jeden Fall immer sehr viel.
Kommen wir nun aber zu den KünstlerInnen, die ich seit ein paar Wochen vermehrt höre. Während ich gerade “Künstler” korrekt genderte, merkte ich, dass es natürlich mal wieder eigentlich so gut wie nur Männer sind. Mh.
Betterov — Habe ich zuerst auf der TV Noir-Seite gelesen, und befand es für blöd, da ich den Namen nicht mochte. Später stieß ich aber über irgend einen anderen Weg wieder zu ihm, hörte mal rein und war begeistert. Vor allem die Dussmann-Live-Session hat es mir angetan, die höre ich seit Tagen durchgängig. Freue mich darauf, dass das Video vom TV Noir Livestream online geht. Mein absoluter Favorit von dieser Liste.
Tristan Brusch — Er singt bei Dussmann von Betterov mit und danach hörte ich mal in seine eigenen Sachen rein und sie gefallen mir auch ziemlich gut! Ende Februar ist er auch bei TV Noir, ich freue mich schon! Sagte ich schon, dass ich TV Noir liebe??
Oehl — Hannah spielte letztens Keramik im Dauerloop. Ich finde, das Lied klingt am Anfang wie Teardrops von Roosevelt (PS: Schöne Live-Performance bei KEXP), aber es ist sehr schön. Man gewöhnt sich an das Nuscheln, das scheint eine Aufnahmevorausetzung für Grönland Records zu sein, Philipp Poisel versteht man ja auch kaum. Auch hier kann ich einigeandere Versionen empfehlen.
Khruangbin — Heißt übrigens “Flugzeug” auf Thailändisch. Habe ich gerade auf der Wikipedia-Seite erfahren. Die Musik ist interessant, da muss man einfach mal reinhören. Soul, Funk, Psychodelisch. Laut Wikipedia.
Tocotronic — Die Tronics, so nenne ich sie jetzt mal, haben ein neues Album! Ich war nie ein Fan von Tocotronic, aber irgendwie finde ich Dirk von Lowtzow in letzter Zeit immer wieder sehr sympathisch und cool mit seinen grauen Haaren? Deswegen gab ich dem Album eine Chance und finde es mittlerweile echt gut. Auch diese Ich tauche auf-Version bei Inas Nacht ist schön.
Erdmöbel — Ein echter Zufallsfund, ich weiß nicht wie das passieren konnte, dass ich die TV Noir (ihr merkt schon, was ich ganz besonders gerne habe, was) Performance von Erdmöbel bisher nicht sah. Also, ich kannte die Band allgemein bisher noch nicht, was auch komisch ist, denn sie hat doch einen so tollen Namen. Naja. Ich hörte noch nicht viel aus der Diskografie, eigentlich nur die TV Noir Lieder und dann Hoffnungsmaschine von einem ihrer neueren Alben. Das Lied ist so mittel, aber ich freute mich sehr, Judith Holofernes mal wieder singen zu hören.
The Lumineers — Eine Band, die man sicher kennt, ist man nicht Philipp, der sie bisher nicht kannte. The Ballad of Cleopatra ist hier die Kombination von mehreren Songs, die eine Geschichte erzählen. Gefällt mir sehr gut, beschäftigte mich aber bisher nicht mit der restlichen Diskografie.
Glen Hansard — Hat mir die Sidebar jetzt mal wieder reingeworfen und ich hab es angeklickt. Ich hab schon ewig nichts mehr von ihm gehört, und das tut mir leid. Was für eine Energie! Ich glaube, ich sollte den älteren Alben nochmal eine Chance geben.
WIM — Verlinkte ich ja letztens schonmal. “Leider” gefallen mir ihre TV Noir-Performances wesentlich besser als die Studioversionen auf Spotify, daher konnte ich sie leider noch nicht so richtig in Playlists integrieren.
Fortuna Ehrenfeld — Bekannt aus dem Kettcar-Vorprogramm. Kann man sich sehr gut anhören.
ELIF — Elif mochte ich ja früher, als sie noch nicht so harte Rapmusik machte, lieber, aber ich schaue trotzdem ab und zu nochmal rein, was sie so macht. Diese NACHT SESSION gefällt mir ganz gut.
Danger Dan & Max Herre — Find ich ein kleines bisschen zu weichgespült, aber ich liebe es, dass Drangsal an der Gitarre ist.
Keimzeit — Das neue Album ist raus, aber auf Grund der massiven anderen neuen Eindrücke der letzten Wochen, kam ich noch nicht dazu mich eingehend damit zu beschäftigen. Dafür fand ich dieses gestreamte Konzert, was mir gut gefällt, auch wenn es anscheinend nur 15 FPS hat, so wie es immer ruckelt.
Casper — Bald kommt das neue Album, die bisher veröffentlichten Songs fand ich gemischt gut. Fabian ist bisher der beste, kommt aber nicht an ähnliche Drama-Songs wie Michael X oder Kontrolle/Schlaf ran.
Das war einiges. Natürlich gibts alles auch als Spotify-Playlist, aber natürlich meistens nur die Studio-Versionen, leider.
Seit einiger langer Zeit denke ich ja darüber nach, dass man mal die Hetzner-Konsole aufräumen sollte. Klar, eine neue VM kostet nur 3 Euro im Monat oder so, da fällt es leicht für jedes Quatschprojekt eine Neue zu klicken, aber natürlich besteht hier das klassische Problem: Es läppert sich.
Dazu kommt, dass die billige VM natürlich eigentlich für alles mögliche ausreicht, aber wenn man mal ein paar Thumbnails generieren will, oder irgendwas machen will, was mehr Resourcen braucht, ist der eine popelige Core auch ganz schön am Strampeln.
Abgesehen davon will ein Mensch, der nebenbei ein paar Quatschprojekte hosted, sich nicht um 10 oder 15 Debian-Distributionen kümmern. Ich habe irgendwann angefangen mir eine Ansible-Konfiguration zusammenzubauen, so wie ich es damals auch bei Nerdlichter machte, aber letztendlich muss ich doch zugeben, dass Systemadministration für mich doch eher ein notwendiges Übel ist und nicht gerade etwas, das großen Joy sparked. Also nichts, was ich gerne in meiner Freizeit mache.
Gerade bin ich auf jeden Fall mal wieder in einer solchen Phase, in der ich zumindest mal ausprobieren will, wie es wohl ist, wenn man mehrere Sachen auf einen Server packt. Völlig unnormal klickte ich dafür jetzt erstmal eine kleine, günstige VM, die aber diesmal zumindest 3 Kerne hat, um damit rumzuspielen, statt direkt den 50€-Ryzen-Server anzuschmeißen.
Also. Was sind meine Wünsche? Ich will eine Linux-Distribution haben, um die ich mich kümmern muss und der Rest soll aber trotzdem irgendwie untereinander abgekapselt laufen, damit da nichts kaputt gehen kann.
Alle werden direkt schreien, ja Docker, was sonst!
Ja, leider habe ich die Angewohnheit, dass ich meine Sachen am Liebsten in PHP schreibe und gerne direkt auf Live arbeite, im Hobby-Umfeld. Zwei Sachen, die Docker eher mittelmäßig kann.
Wenn man jetzt eine tolle Go-Anwendung hat, packt man die Binary einfach in einen Docker-Container und gut ist, alles funzt, alle freuen sich. Für PHP braucht man immer erstmal php-fpm und noch einen Webserver für den Rest, was am Ende schonmal zwei Container sind, und natürlich gibt es auch so Fertigkram, wo alles in einem ist, aber das finde ich einfach schmutzig, ich gehe davon aus, dass ich genau diesen Satz schonmal in diesem Blog geschrieben habe.
Dazu kommt das “an Live arbeiten”: Ich brauche dringend die direkte Möglichkeit, zum Beispiel hier am Blog, an einem Template eine Zeile zu ändern und das Ergebnis unmittelbar zu sehen. Kein “oh, ich führe mal das Build-Script aus, baue den neuen Docker-Container, pushe ihn in die Registry und starte auf dem Server alles neu”.
Ich hab es jetzt erstmal folgendermaßen gelöst: Bei den Laravel-Apps baue ich einen Container mit php:8.1-cli-alpine und benutze CMD [ “php”, “artisan”, “serve”, “—host=0.0.0.0”, “—port=9000” ] in der Dockerfile um einfach den in PHP eingebauten Webserver zu verwenden. Sind ja eh nur Dinge, deren einziger Konsument ich selber bin, da sollte das wohl ausreichen. Um die Möglichkeit des Live-Arbeitens zu haben mounte ich meinen /app-Ordner halt aus dem Dateisystem des Docker-Hosts.
Nun stellt sich die Frage, was mir das eigentlich bringt. Wenn ich eh keine Container habe, die für sich arbeiten, ich also ständig an Dateien herumfummeln will, warum sperre ich es überhaupt ein. Warum nicht einfach alles ganz normal mit php-fpm machen. Wie groß ist schon die Gefahr, dass jemand in eine meiner PHP-Apps einbricht, die eh alle per Basic Auth geschützt sind, und dann auch noch einen Bug in php-fpm hat, der es ermöglicht, da Code zu executen?
Um ehrlich zu sein, ich habe keine Ahnung. Für ein paar der Services, die ich so für mich betrieben habe — bisher auf einzelnen Servern, z. B. eine Gitea-Instanz, ist das glaube ich ganz cool mit Docker, aber mir fällt es schwer den Vorteil für meine Herumspielereien zu sehen, so gerne ich ihn auch sehen würde.
Vor allem, hätte ich gerne, dass mir jemand die letzte Stunde des Rumprobierens wieder gibt, da hat nur so mittelmäßig viel Spaß gemacht.
Vor ein paar Tagen hatte ich Lust auf Burger und kaufte im Edeka so einen Fleischersatz. Das letzte Mal hatte ich einen Beyond Meat Burger als er noch ganz frisch war und gerade in Deutschland zu bekommen. Ich fand es damals schon so mittel und naja. Ab und zu kann man ja mal Dinge erneut probieren!
Ich weiß gar nicht mehr von welcher Marke der Burger war, den ich nun getestet habe, aber er schmeckte quasi genau so, wie ich den Beyond in Erinnerung hatte. Irgendwie okay, aber auch einfach egal.
Dazu ist mir nicht ganz klar, warum die Patties so ultra dick sein müssen. Während ich mir also schon die gedankliche Notiz machte, die Dinger beim nächsten mal einmal durchzuschneiden, bevor ich sie brate, fiel es mir wie Schuppen von den Augen:
Es wird gar kein nächstes Mal geben. Ich mag die Patties gar nicht. Wenn man ehrlich ist, mochte ich schon die meisten Fleisch-Patties in Burgerläden nicht. Zu dick und zu fleischig. Ottos Burger war schon soweit okay, die hatten die Besten, aber ansonsten war ich eigentlich nie richtig zufrieden. Zudem fühlte ich mich nach dem Konsum auch nie wirklich gut und stundenlang danach noch aufstoßen müssen war auch nicht so geil.
Diese Fleischersatz-Patties verbinden für mich nun die schlechtesten Eigenschaften von echten Patties – Mittelgeil, zu fleischig, danach aufstoßen müssen – noch mit der ebenfalls mittelmäßigen Tatsache, dass ich da ein künstlich hergestelltes Produkt aus tausend Inhaltsstoffen vor mir habe, statt zum Beispiel eine Möhre.
Immerhin gibt es ja noch genug andere Dinge, die man auf Burger legen kann. Zum Beispiel Halloumi, oder eins der tausend anderen veganen oder vegetarischen Patty-Rezepte auf diesem Planeten. Oder zur Not halt Hähnchenersatz-Dinger. Die sind zwar auch nicht besonders natürlich, aber immerhin ist ein Plant-based Long Chicken (mit extra Käse und Röstzwiebeln) vom Burger King das beste Fastfood-Gericht, das ich in den letzten zehn Jahren entdeckt habe.
📚
Michael Crichton – Welt in Angst
★☆☆☆☆
Ich habe das ganze Buch über nicht so richtig verstanden, was es eigentlich von mir will und das Ende enthüllt dann auch noch ein paar fragwürdige Ansichten Crichtons. Naja. Aber Rohrbeck hat gut gelesen.
Ich bin ja manchmal sehr resistent dagegen, neue Sachen zu lernen. PHP bietet seit Version 5.2.0 die DateTime-Klasse, aber ich benutze eigentlich so gut wie immer, wenn es um Daten und Zeiten geht noch Funktionen wie date, strftime und strtotime. Achja und mktime nicht zu vergessen!
Also, natürlich habe ich auch DateTime schonmal benutzt, in größeren Applikationen, aber ich meine, wenn ich jetzt eben mal schnell ein Script zusammenklöppel dann kommt es mir nicht so leicht aus den Fingern. Weil seit PHP 8.1.0 nun strftime deprecated ist, nehme ich das zum Anlass, mir mal den neuen heißen Scheiß genau anzugucken und Teile meines Gehirns zu überschreiben. Ich versuche es zumindest.
Normalerweise verzichte ich ja auf nichts sagende Stockfotos, aber eine verdammte Sanduhr, äh ein holistic hourglass, bot sich hier einfach an.
date
Die Funktion von date ist natürlich das Formatieren eines Unix Timestamps, wär hätte das bei dem Funktionsnamen erwartet.
echo date('Y-m-d H:i:s', 1231234514);
// Ergibt zum Beispiel 2009-01-06 09:35:14
Kann ja nicht so schwer sein, dass jetzt mit DateTime zu machen:
$d = new DateTime('@1231234514');
echo $d->format('Y-m-d H:i:s');
// Ergibt zum Beispiel 2009-01-06 09:35:14
Ja gut, die Syntax mit @ ist ja etwas komisch, aber wenn man kein date benutzt, muss man eigentlich auch fast keine Unix Timestamps mehr benutzen, da man eh alles in DateTime hat, oder halt in Date-Strings, und das kann DateTime ja auch einfach direkt:
$d = new DateTime('2010-10-10 12:15:33');
echo $d->format('Y-m-d H:i:s');
// Ergibt zum Beispiel 2010-10-10 12:15:33
Der Format-String ist auf jeden Fall der gleiche Kram wie bei date, das ist schön. Nicht so wie bei strftime, wo man sich absurde Dinge mit Prozentzeichen merken muss!
strftime
Der hässliche kleine Bruder von date, wo man jedes mal Nachschlagen muss, welche Format-Strings man jetzt benutzen muss. Immerhin jetzt deprecated. Doch wozu habe ich strftime benutzt? Immer, wenn bei der QA jemand sagte “Ja in Deutsch heißt das aber gar nicht February XD”. Ja, stimmt. date kann keine Locale. So im Jahr 2006 habe ich da dann noch folgendes gemacht:
Wie oft ich in meinem jungen Leben damals wohl Arrays mit Monatsnamen tippte. Damals gab es ja auch noch keine Notizapps und Copy-Paste! Naja, vielleicht doch, aber ich brauche immer so lang um mich an Sachen zu gewöhnen.
Jedenfalls benutzt man strftime jetzt ungefähr so:
Tut also das, was man will. Leider ist das handlen der System-Locale und so immer etwas fummelig und je nach Server-Konfiguration funktioniert es auch nicht, weil de_DE zum Beispiel nicht installiert ist. Zudem der komplett andere Format-String. Trotzdem hab ich es jetzt einige Jahre benutzt.
Wie macht man es nun mit DateTime? Gar nicht! Haha, denn DateTime kann auch keine Locale. Seit PHP 5.3.0 gibt es aber den IntlDateFormatter, wenn man die intl-Extension installiert hat.
$d = new DateTime('@1231234514');
$formatter = new IntlDateFormatter(
'de_DE',
IntlDateFormatter::SHORT,
IntlDateFormatter::SHORT,
null,
null,
'EEEE, d. LLLL'
);
echo $formatter->format($d);
// Ergibt: Dienstag, 6. Januar
Ist etwas… klobig, aber zeigt mir eine Programmiersprache, in der internationales Daten-Formatieren nicht mega ausführlich ist. Das Pattern ist natürlich auch ein anderes als bei date und dem normalen format von DateTime, man muss nämlich die offiziellen Symbols aus der Tabelle der ICU nehmen. Immerhin kennt man die schon ganz gut, wenn man öfter unter JavaScript Daten mit datefns formatiert.
Fassen wir zusammen: Vorher dumm, nachher bisschen weniger dumm, aber etwas, was man sich immer zusammenkopieren wird.
strtotime
Eine meiner Lieblingsfunktionen, denn sie tut genau das, was man erwartet. Aus 2009-01-06 09:35:14 wird 1231234514. Wie man oben schon gesehen hat, kann DateTime das ja direkt im Konstruktor, das wird also ein einfaches, mir das anzugewöhnen.
mktime
Selten genutzt und jedes mal gehasst, aufgrund der Parameter-Reihenfolge, wer soll sich das merken:
$d = new DateTime();
$d->setTime(12, 0, 0);
$d->setDate(2010, 1, 4);
Fazit
Eigentlich ist es gar nicht so schwer, man müsste sich nur mal darauf committen, wie bei so vielem im Leben. Zahnseide benutzen ist auch gar nicht so schwer, man muss es nur eben machen! Was Laravel-Apps und sowas angeht wird das auch nicht so schwierig, mal sehen, ob ich auch in meinen Quick’n’Dirty-Scripten darauf umschwenken kann.
Bonus: Carbon
Jetzt kommen sicher alle und rufen, halt, stopp, benutz doch einfach Carbon! Ja, guter Einwand. Carbon ist auch echt nett und hat einen ganz großen Haufen von Convenience-Funktionen, zum Beispiel geht das internationale Formatieren wesentlich schnittiger.
Da Laravel soweit ich weiß, zumindest war es früher so, Carbon mitbringt, hatte ich damit auch schon viel Kontakt und habe es hier und da auch eingesetzt, aber, wie schon dreimal gesagt, der Hauptpunkt, wo ich weg will von den Legacy-Kram sind schnelle Scripte und Quatschkram, bei dem ich nicht erstmal eine Third Party Library installieren will. Daher wollte ich mir hier erstmal die eingebauten Möglichkeiten genau angucken.
Ich musste heute mal ein paar Videos encodieren, und weil ich gerne Speicherplatz sparen wollte, dachte ich mir, ich nutze direkt den modernen h265-Codec, oder HEVC, wie Apple ihn auch nennt.
Zum Encodieren benutze ich meistens HandBrake, weil da so eine tolle UI für ffmpeg ist. Allerdings musste ich erstmal herausfinden, wie ich damit nun ein HEVC-Video erzeugen kann, unter benutzung voller Hardware-Beschleunigung. Wählt man nämlich einfach nur h265 als Codec aus, dann schafft er gerade mal so 3-4 Frames pro Sekunde, das wäre mir doch etwas langsam gewesen.
Natürlich muss man in der Selectbox “h265-Videotoolbox” auswählen. Was ich für einen komischen scammy Name einer Windows-Shareware hielt, die irgendwie zufällig in den MacOS-Build von HandBrake reinkam ist anscheinend der offizielle Apple-Name für Hardwarebeschleunigte h265-Encodings.
Das kommt wohl mit ein paar Einschränkungen, was Qualität und alles angeht, aber da war für meinen Einsatzzweck erstmal egal. Nach ein paar Minuten Volllast fing das Macbook tatsächlich an zu lüften. Kaum hörbar. Das Encoding lief dann mit über 200 FPS. Traumcomputer, weiterhin.
Nun bin ich mehr als fünfzig Folgen drin und, wie im letzten Post erwartet, trafen sie auf Freezer und zwar so richtig. Zuerst ging es noch langsam und abwechslungsreich los, mit verschiedenen Gegnern, die sich von der Kampfkraft langsam stärkten. Die letzten, ich weiß nicht genau, dreißig Episoden der Freezer-Arc umfassten aber nur noch den großen Kampf von Son Goku gegen den Endboss dieser Geschichte. Ich hatte das ja schon wirklich lang und ausgestreckt im Kopf, aber dass es so lang war, hatte ich vergessen. Wie muss das damals gewesen sein, als man da nur eine Folge pro Tag gucken konnte. Oder gab es Doppelfolgen? Ich glaube es waren Doppelfolgen.
Insgesamt fiel mir auf, dass die Serie doch ziemlich brutal ist, das hatte ich nicht so in Erinnerung. Kein Wunder, dass es nicht im RTL2-Nachmittagsprogramm lief. Beim Gucken schaue ich ständig im PERFECT POWER LEVEL LIST Wiki um mir eine Vorstellung zu machen, wie stark jetzt alle sein sollen. Keine Ahnung warum.
Ein witziges Element, dass ich, ja, ich sag es immer wieder, komplett vergessen hatte, war die Ginyu Force mit ihrem bescheuerten Tanz, haha.
Bitte nicht verklagen, wegen einem Screenshot. Quelle: Dragon Ball Wiki
Nun kämpfen Goku und Freezer ungefähr dreißig Episoden lang und Freezer sagt mehrfach “Ich glaube, dass in so zwei Minuten der Planet explodiert”. Daraufhin kämpfen sie ewig weiter, zehn Folgen vergehen, nicht allerdings die Zeit. Zwei Minuten. Für immer. Naja. Trotzdem bleibt es immer auf eine komische Art und Weise spannend — an und für sich weiß ich ja, was passiert und wer überleben wird. Ab und zu gibt es auch noch einen überraschend Emotionalen Moment. Eigentlich immer noch perfekte Unterhaltung!
(Das einzige, was ein bisschen nervt ist dieser Atombomben-Explosions-Sirenen-Sound nach jeder Energiekugel, die auf dem Planeten einschlägt.)
Noch eine Sache, die ich nie gedacht hätte, dass ich sie über die Lippen bringe: Der englische Dub ist über jeden Zweifel erhaben. Mega gut.
Nachdem Freezer erstmal erledigt ist, geht auch alles super schnell, Dragonball Z Kai, ohne Filler-Arcs, sei dank. Kurz ein bisschen mit den geretteten Namekianern auf der Erde abhängen, alle, die noch tot sind, wiederbeleben und schwupps, zwei Folgen, nach dem man dachte, man sieht Freezer erstmal nicht wieder, landet er schon wieder auf der Erde – und mit ihm Trunks.
Ich hatte länger Bedenken auf Kirby 3.6 upzudaten, weil ich dachte, alle meine Plugins gehen durch den Umbau im Panel kaputt, aber dem war gar nicht so klappt alles noch. Endlich kann ich also den eingebauten Builder benutzen! Zeitgleich habe ich auch mal auf PHP 8.1 geupdated und bin jetzt up to date für die nächsten zehn Jahre, juchu!
